Предметы

«За гранью воображения»

Выставка японского искусства эпохи Мейдзи из коллекции персидского миллионера.
Автор: Галерея Берсоантик. Дата: 06 сентября 2017, 5:32

«За гранью воображения»

Если вы еще не успели сходить на выставку «За гранью воображения» в Кремле, то самое время планировать поход на эти выходные. Лучшие образцы японского искусства собраны в Успенской звоннице и выставочном зале Патриаршего дворца. На выставке представлены кимоно ручной работы, декоративные композиции, резные шкатулки эмали сотен оттенков. Даже если вы не любитель японского искусства, эта экспозиция заставит вас по-другому посмотреть на Страну восходящего солнца. Выставка будет открыта до 1 октября 2017 года. 

К тому же это не заурядная выставка клаузоне: посетители увидят часть личной коллекции миллиардера и профессора Насера Давида Халили. Он с 1970-х годов собирает уникальные предметы искусства и считает, что прекрасным нужно делиться. Его коллекции уже успели побывать в Великобритании, Германии, Франции, Соединенных Штатах, Японии, Австрии и Бельгии. Несмотря на то, что Халили родился в Иране, его вкус сформирован европейским мировооззрением – сейчас эстет живет в Лондоне. Эксперты и аналитики успели подсчитать, что Халили потратил на предметы искусства около 1 миллиарда долларов.

К слову, это не первые «гастроли» антикварных коллекций миллиардера в Россию. В 2014 году в Москву приезжала выставка эмалей «Фенигос: искусство, сияющее сквозь века», представившая около 7000 экспонатов. На этот раз в экспозиции будет представлено всего 90 предметов, но зато каких. Это последние приобретения Халили, которые не видели нигде, в том числе и в Японии. Выставка посвящена периоду правления императора Мэйдзи в конце XIX – начале XX веков. Император Муцухито (прижизненное имя правителя) радикально изменил Японию, совершив за 40 лет своего правления сразу несколько революций: политическую, социальную и культурную.

После смерти ему было дано имя Мейдзи, что в переводе означает «пресвященное правление». К сожалению, после смерти императора закончилась и великая эпоха расцвета – большинство мастерских было закрыто, а уникальные техники забыты.

Японцы особенно ценили эмали – «сиппо», что в переводе означало «семь драгоценных камней». Ее часто использовали для украшения наравне с рубинами, изумрудами и кораллами. Частой темой для художников становится природа: японцы могут найти прекрасное в самых простых и мелких деталях. Особенно выделился мастера Сосукэ Намикава (1847—1910) и Ясуюки Намикава (1845—1927) разработавший технологию «мусен-дзиппо» с многочисленными вариациями. Отчасти благодаря Намикава Япония стала первой в мире страной, где научились наносить эмаль на любые поверхности: металл, фарфор, керамику.

 

Другой мастер пластики - Осима Дзёун. Японская эстетика несколько отличается от европейской: даже подражая Западу или делая предметы на заказ, японцы вкладывают свое понимание прекрасного. Примером такой необычной интерпретации можно назвать декоративную композицию с карпами в стиле модерн или курильницу в виде вылупляющегося птенца - из треснутой скорлупы виднеется лапка. Красиво и пугающее одновременно.

 

 


Галерея «БерсоАнтик» принимает на комиссию и покупает предметы антиквариата!
Услуги декоратора
Услуги декоратора

Галерея Bersoantik обладает большой базой декораторов. Совершенно безвозмездно, даром, готовы поделиться ею с Вами. Вы решили оформить свой интерьер и не знаете к кому обратиться? Мы к вашим услугам.!