Стиль

Кабинетные скульптуры в стиле ар-деко

Автор: Галерея Берсоантик. Дата: 05 августа 2021, 5:30

Кабинетные скульптуры в стиле ар-деко

Стиль ар-деко зародился в Европе в начале 1920-х годов. Ар-деко отличается сдержанностью цветовой гаммы, скульпторы и дизайнеры делают главный акцент на качестве и фактуре материала. Так как стиль ар-деко не выделяется среди своих собратьев витиеватым декором, декораторы начала ХХ века часто использовали графичные бронзовые накладки на мебель и кабинетные скульптуры для оживления интерьера. 

Сегодня мы поговорим о скульпторах, работавших в стиле ар-деко. Ранее мы уже писали об известных мастерах, чьи имена ассоциируются с ар-деко, но сегодня мы хотим отдать должное скульпторам, которые не так известны, но чьи антикварные скульптуры непременно привлекут внимание ценителей и коллекционеров антиквариата. 

Эрих Эме

И хотим сразу познакомить вас с немецким скульптором-анималистом Эрихом Эме (1889-1970). Карьера мастера началась в 1905 году, когда Эме стал брать уроки у дрезденского скульптора Фридриха Бургхардта и параллельно начал ходить на вечерние курсы в Дрезденскую художественную школу. Спустя три года обучения Эрих Эме решил поехать на годовую стажировку в Берлин, а после — два года обучался в Италии. За это время он уже определился со своими интересами и сконцентрировался на скульптурном изображении животных. 

Первой относительно крупной мануфактурой, куда устроился Эме стала Нимфембургская мануфактура. Уже после года работы талантливый скульптор сменил место работы, устроившись на более престижную Мейсеновскую мануфактуру. Чтобы усовершенствовать навык изображения животных, в 1912 году Эрих стал изучать анатомию в Ветеринарном колледже Дрездена. Он также продолжил свое обучение в Дрезденской Академии и после Первой мировой войны вплоть до 1920-го года. За все годы работы на Мейсенской мануфактуре он успел подняться от рядового помощника модельера до художественного руководителя отдела проектирования. Несмотря на то, что Эрих Эме считался мастером малой пластики, у него есть и большие работы. 

Жан и Жоэль Мартэль


Братья-близнецы Жан (1896-1966) и Жоэль (1896-1966) Мартель родились в Нанте. Эти двое стали воплощением стереотипа о близнецах, которые все и всегда делают вместе (Думаю, что вы уже заметили, что эти двое умерли в один год? Забегая вперед, можем сказать, что они ушли с разницей в один месяц — один из-за болезни, а другой в результате несчастного случая). Они работали в одной мастерской и подписывали общие скульптуры одним именем — «Mertel». Братья с 1925 года принимали участие в самых крупных парижских выставках. А в 1926 году открылась студия близнецов, спроектированная по планам Роберта Маллет-Стивенса. Впоследствии они стали одними из основателей Union des Artistes Modernes (UAM). Мартель работали не только с малой пластикой: среди их наследия есть большие памятники, городские статуи и даже фонтаны. Большая часть этих работ была создана в особом узнаваемом авторском стиле на стыке ар-деко и кубизма. Их необычный запоминающийся почерк отчасти стал причиной, что братьев Мартель выбрали в качестве авторов скульптурной композиции на Летних Олимпийских играх 1948 года.

Жорж Коста 

Французский скульптор Жорж Коста родился в коммуне Роман-сюр-Изер. В юном возрасте он обучался у Александра Буше. Впоследствии скульптурные работы Жоржа Коста выставлялись в Парижском салоне, где в 1925 году стал обладателем медали третьей степени. Как и большая часть скульпторов того периода Коста, вдохновлялся женскими образами. Увы, о самом мастере не сохранилось много данных.


Галерея «БерсоАнтик» принимает на комиссию и покупает предметы антиквариата!
Услуги декоратора
Услуги декоратора

Галерея Bersoantik обладает большой базой декораторов. Совершенно безвозмездно, даром, готовы поделиться ею с Вами. Вы решили оформить свой интерьер и не знаете к кому обратиться? Мы к вашим услугам.!